Encounter
4.500 €Encounter inszeniert ein Wechselspiel der Materialien und Geschlechterrollen. Die kühle Präsenz des Specksteins konfroniert das warme Braun des Teakholzes. Ein Plädoyer für die Akzeptanz des Fremden.
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Encounter inszeniert ein Wechselspiel der Materialien und Geschlechterrollen. Die kühle Präsenz des Specksteins konfroniert das warme Braun des Teakholzes. Ein Plädoyer für die Akzeptanz des Fremden.


Ein stiller Blick hinaus: In feiner Holzschnitzerei begegnet uns ein Vogel am Fenster, als Einladung zu Ruhe und Achtsamkeit.



Ein monumentaler Kopf mit geschlossenen Augen, überzogen von intensiven Grün- und Schwarztönen. Kraftvoll und geheimnisvoll zugleich strahlt die Figur Ruhe und Stärke aus.


„Lost in Fate“ zeigt den Minotaurus als tragisches Opfer. Der Kontrast aus Stein und Holz sowie die gebeugte Pose symbolisieren Schmerz und Resignation – ein Mahnmal für Toleranz und Wahrhaftigkeit.


Zwei Frauen, verbunden im Bild, getrennt im Ausdruck – „The Invidious Women“ erzählt von subtiler Spannung und unausgesprochener Distanz.

Poypthychon aus 4 Einzelbilder, jeweils 38 x 38 cm. Können individuell angeordnet werden, so dass man sich sein eigenes Kunstwerk selber schaffen kann. Bei entsprechender Rahmung dann auch wieder veränderbar.

Eine stille Begegnung zweier Seelen – verbunden durch Farbe, Form und eine berührende Geste.


„Anna“ zeigt ein intensives Porträt, das Klarheit und Verletzlichkeit in einer einzigen, eindringlichen Geste vereint.


Zwei Gesichter im Dialog – zwischen Nähe und Fremdheit. „Empathetic Dissonance“ zeigt das emotionale Spannungsfeld zwischen Mitgefühl und Widerspruch.

Zwei nebeneinandersitzende Figuren – verbunden in einer stillen, wortlosen Nähe.
Das Werk ist wetterfest und für den Außenbereich geeignet.

Ausgestreckt, schwer und zugleich fragmentarisch – Remains thematisiert das Innehalten in einem Zustand zwischen Auflösung und Anwesenheit. Die Figur wirkt wie zurückgelassen und dennoch von innerer Spannung durchzogen.
Das Werk ist wetterfest und für den Außenbereich geeignet.

Die Figur richtet sich auf, lehnt sich kraftvoll gegen den Balken und öffnet sich dem Raum. Uplift steht für den Moment der Befreiung – getragen von Gedanken, gestützt vom eigenen Widerstand.


„Das Leben kann nur rückwärts verstanden, aber nur vorwärts gelebt werden.“ — Søren Kierkegaard
Dieses Werk öffnet einen Raum der Rückschau. Einen Raum, der nicht festhält, sondern klärt. Die Kugel wird zum Sinnbild innerer Reife. Der offene Kreis wird zur Einladung, weiterzugehen.



Eine flache Figur liegt wie ausgegossen – ruhig, entrückt, mit kaum noch erkennbarem Selbst. Reflection zeigt den Moment nach der Auflösung, wenn nur noch Spuren bleiben – ein Echo von Anwesenheit.
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